乔·卡罗夫逝世,享年103岁,他曾为詹姆斯·邦德设计007标志
2026-05-25 01:23

乔·卡罗夫逝世,享年103岁,他曾为詹姆斯·邦德设计007标志

  

  乔·卡罗夫是一位多产但被忽视的平面设计师,他创造了007詹姆斯·邦德的标志,为诺曼·梅勒的《裸者与死者》设计了书籍护封,并为数百部电影创作了海报,包括《西区故事》、《一夜狂欢》、《巴黎最后的探戈》、《曼哈顿》和《歌厅》。他于周日在纽约市去世,周一将是他104岁生日。

  他的儿子彼得·卡罗夫和迈克尔·卡罗夫说,卡罗夫先生是在家庭临终关怀中去世的。

  他的设计为人熟知,但他的名字却不为人知。卡罗夫先生没有在他的大部分作品上署名,并且很大程度上避免了自我宣传。尽管如此,他丰富的作品因其诠释风格而广为人知,这种风格可以大胆、优雅、戏剧性、异想天开、感性,并且在推广一本书或一部电影并用单一图像传达其精髓时,具有欺骗性的简单。

  为第一部邦德电影《诺博士》(1962年),卡罗夫先生受雇为一份宣传新闻稿的信头创建一个标志。他开始构思时认为,作为一个秘密特工,邦德这个角色结合了致命性和几乎没有悔意,但卡罗夫先生发现邦德紧凑的瓦尔特PPK手枪在视觉上并不吸引人。

  当他勾勒数字007时,他在上下画了铅笔线作为引导,并注意到上方的引导线类似于从数字7延伸出的细长手枪枪管。

  他完善了他的绘图并添加了一个扳机,营造出一种阴谋和间谍的氛围,并打造了电影史上全球最知名的符号之一。经过一些修改,这个标志已被用于25部官方邦德电影和无数的商品中。

  “我知道007意味着杀人执照;我认为,在潜意识层面,这就是我知道标志中必须有枪的原因,”他在2022年的纪录片《设计人生:乔·卡罗夫的故事》中说道。

  执导该纪录片的马克·切鲁利在最近的一次采访中表示,这个标志是“简洁的奇迹,传达了你想要了解的关于007的一切。”

  当时信头标志的市场价格是300美元,不包括利润分成和电影署名。

  “我唯一的遗憾是,他们从未为当时完成的任何这些东西支付版税,”乔的妻子菲莉丝·卡罗夫在纪录片中说。“我们本可以很富有。”

  但卡罗夫先生——他在100岁生日时收到了邦德制片人赠送的一块刻有007的手表——似乎并不是一个感伤主义者。德国设计师蒂洛·冯·德布希茨在2021年《EYE》杂志的一篇人物特写中写道,卡罗夫先生将自己视为与同事合作创作300多张电影海报的“服务提供者”,但没有在他的曼哈顿公寓里保留任何一张。

  “时间是一种永恒的运动,”卡罗夫先生在文章中说。

  纽约市在他一些最著名的作品中产生了共鸣。他从他的社区汲取灵感,为《西区故事》(1961年)创作了电影海报,磨损字母以暗示粗糙的砖块,并将芭蕾舞者置于防火梯上。

  为1979年伍迪·艾伦的一部电影,帝国大厦、克莱斯勒大厦、世界贸易中心的双子塔和花旗公司(现为花旗集团)中心巧妙地形成了一个天际线,在黑白海报上拼出“曼哈顿”。

  约瑟夫·卡罗夫于1921年8月18日出生在新泽西州罗塞尔。他的父母是来自现今白俄罗斯的犹太移民。他的父亲朱利叶斯·卡罗夫是一位画家,母亲范妮(萨克)·卡罗夫操持着一个有六个孩子的家庭。

  当约瑟夫4岁时,有一天一个朋友带着一套水彩画具来访。他被迷住了,开始在他为家庭旅行穿的一套白色夏装上画图案。

  “那时我知道我想成为一名艺术家,”他在《设计人生》中说。

  在普拉特学院就读期间,他成为著名法国海报设计师让·卡吕在曼哈顿办公室的助手,卡吕在一次事故中失去了右臂。1942年,卡罗夫先生协助创作了一张著名的宣传海报,上面 exhortation:“美国的回答!生产”,其特色是一只戴手套的手用扳手转动一个螺栓状的“O”。

  在第二次世界大战期间于陆军航空队海外服役后,他返回纽约,被一家设计公司雇用,然后被解雇,随后自己创业,设计样本书籍护封,由他的妻子展示给各个出版商。他的第一个任务是在1948年,当时他27岁,为一位25岁的首次小说家梅勒工作。

  为《裸者与死者》——一部关于战争代价的经典之作——的封面,卡罗夫先生使用约瑟夫·卡洛夫的名字,绘制了一个神情恍惚的人物,有着千码凝视,并暗示混乱的思绪像随机围绕原子核运行的电子一样环绕着他的头部。

  他的电影海报可能更 playful。在一个图形双关语的时代,他为《一夜狂欢》(1964年)创作的海报以打结的吉他琴颈为特色,或许暗示了年轻粉丝对披头士乐队的那种 convulsive 喜悦。为1967年的一部黑色喜剧《哦,爸爸,可怜的爸爸,妈妈把你挂在衣柜里,我感到很悲伤》,他将爸爸描绘成像一条裤子一样折叠在衣架上。

  卡罗夫先生谈到在他的作品中提取精髓时“消除无关紧要的东西”。当美国广播公司(abc)在1980年代转播夏季和冬季奥运会时,他巧妙地将小写的abc网络标志与交织的奥运五环编织在一起。《基督最后的诱惑》(1988年)的片头序列和海报以血红色背景上的荆棘冠冕为特色。为另一部艾伦的电影,关于一个变色龙般的角色,海报用不同的字体样式重复了标题“Zelig”(1983年)。

  为了描绘魏玛柏林舞厅的坚韧和享乐主义,他在《歌厅》(1972年)中将丽莎·明奈利的肖像置于一个垂直的 marquee 之上。他为《巴黎最后的探戈》(1972年)的海报创作了诱人的字体,并为《滚球大战》(1975年)创作了类似溜冰鞋的未来主义字体。

  除了他的儿子们,卡罗夫先生还留下一个孙女。他的妻子菲莉丝(弗里德曼)·卡罗夫,一位长期在亨特学院社会工作学院任教的教授,于二月去世。他们结婚81年。

  当他在公共场合看到自己的设计时,他有时会心想,“那是我做的,”但卡罗夫先生说,谦虚大多阻止了他告诉别人他的工作。

  “我从未对此大做文章,”他在《设计人生》中说。“这是一份工作,我想完成它。我总是按时完成任务。”

  本文原载于《纽约时报》。

  本文由路知网原创发布,未经许可,不得转载!

  本文链接:https://m.yrowe.com/ga/14851.html

本内容为作者翻译自英文材料或转自网络,不代表本站立场,未经允许不得转载
如对本稿件有异议或投诉,请联系本站
想要了解世界的人,都在 切尔网

相关推荐