已故的伟大的鲍勃·马利不仅仅是有史以来最具代表性的雷鬼艺术家，他几乎是雷鬼流派的化身。在他之前，雷鬼是一种纯粹的牙买加形式，在全球范围内极为有限;在他成名后，雷鬼音乐成为了一种全球现象，使他成为了一股高涨的潮流，带动了每一位雷鬼艺术家追随他。作为一个词曲作者、表演者和作词人，他简直是非凡的——但即使他是雷鬼音乐最知名和最有成就的大使，他也不是唯一一个把雷鬼音乐从Trenchtown的贫民窟提升到世界舞台的人。
自从1963年马利第一次涉足音乐领域以来，他与一些最伟大的音乐家合作演奏雷鬼音乐——在经历了几个早期的绰号之后，马利的乐队被称为“威勒”。早在1981年马利因癌症去世之前，乐队就经历了几次阵容调整，在他去世后，几乎每个曾经是威勒成员的人都至少在某种程度上继续取得了成功，要么是作为独唱歌手，要么是与其他乐队合作。有些人活到耄耋之年，不止一人英年早逝，还有一些人至今仍健在——他们所有人都以自己的方式向这位将他们的才华展现给世人的人致敬。
皮特·托什也许是最有名的前威勒成员，他是乐队的联合创始人，并在乐队早期用他的吉他和歌曲创作技巧帮助他们稳定下来。他对单飞的渴望和与鲍勃·马利的紧张关系迫使他在1973年退出乐队。1976年，他的个人专辑《合法化》(Legalize It)在国际上大受欢迎，最终在美国卖出了150万张。专辑的标志性封面是托什站在一片大麻地上抽烟。在马利去世前后，托什都继续着他的独唱生涯，与滚石乐队签约，并推出了几首热门百强单曲(包括与米克·贾格尔的二重唱《Don’t Look Back》)——但就在他即将成为美国真正的明星时，悲剧降临了。
1987年9月，托什的客人丹尼斯·洛班(Dennis Lobban)在与托什的女友发生争执后，与一群朋友回到了托什的家中。他后来声称他实际上并没有打算伤害托什，但情况发生了变化，枪声爆发了——当烟雾消散时，托什和另外两人受了致命伤。洛班被捕并被判处死刑，但1995年他的判决被减刑为终身监禁。在他去世几个月后，也就是1988年3月，托什凭借他的最后一张专辑《No Nuclear War》获得了格莱美最佳雷鬼唱片奖。
本名内维尔·利文斯顿的邦尼·威勒是乐队中唯一一个给自己取名为内维尔·利文斯顿的成员，他从小就和鲍勃·马利关系密切。他们都是十几岁的音乐家，在被认为是“雷鬼教父”的牙买加音乐家乔·希格斯(Joe Higgs)的指导下，遇到了彼得·托什(Peter Tosh)，并接纳了其他几个成员，包括富兰克林·“小”·布雷斯韦特(Franklin“Junior”Braithwaite)和一对伴唱歌手，组成了第一批威勒乐队。
利文斯顿也和托什差不多在同一时间离开了乐队，因为他们第一次国际巡演的压力导致乐队内部的紧张关系达到了沸点。在马利去世前后的四分之一个世纪里，他录制了不少于18张专辑，为自己赢得了三项格莱美奖(其中两项是马利致敬专辑)。自2000年以来，他一直从唱片界退休，尽管他很难离开舞台。在2016年接受《非洲流行》(Afropop)采访时，当被问及他的遗产时，他说:“我只想继续唱歌。这就是我的遗产。来到这里为你们唱歌，并通过唱歌把我所知道的教给你们。”2020年，利文斯顿第二次中风后住院，并于2021年3月去世，享年73岁。
1969年，当鲍勃·马利、彼得·托什和邦尼·韦勒与巴雷特兄弟(鼓手卡尔顿和贝斯手阿斯顿)合作时，韦勒是一个简单的声乐三重奏组合。在一起剪了几首曲子之后，这对搭档认为他们最好还是加入乐队，因为他们是Wailers乐队极度缺乏的节奏部分。卡尔顿·巴雷特演奏的是一套简单的五件乐器，但他最喜欢的小军鼓配置——头部高度紧张，部分脱离陷阱——他倾向于从他的大鼓上取下底部的头，这使他的鼓发出了一种完全独特的声音，权威而响亮，他的神气十足的风格成为许多追随他的雷鬼打击乐手的榜样。
巴雷特乐队在70年代中期的阵容变动中一直与威勒乐队合作，马利去世后，卡尔顿继续在牙买加舞厅巡回演出。1987年，当他到达金斯敦的家时，他被枪杀了——令人震惊的是，他的妻子阿尔贝蒂娜被逮捕，并被指控与另外两个男人密谋实施犯罪，其中一个她承认与之有染。这个案子在法律体系中拖了好几年，艾伯丁·巴雷特(Albertine Barrett)最终因参与策划谋杀而被判处7年监禁;经过两次审判和一次上诉，陪审团于1994年撤销了对这三人的指控。
尽管他在乐队最成功的时期之前离开了乐队，但富兰克林“小”布雷斯韦特作为威勒的资历是无懈可击的。布雷斯韦特是乐队的第四位创始成员，他在《孤独的伤痛》(It Hurts to Be Alone)中演唱了强有力的主音，这是他们在牙买加的突破性热门歌曲《冷静下来》(由鲍勃·马利(Bob Marley)主演)的精彩后续。Braithwaite出现在由牙买加传奇唱片公司Studio One的董事会主席cosone Dodd制作的数十首早期Wailers曲目中，尽管他经常出现(以及伴唱歌手Beverley Kelso和Cherry Smith的贡献)，但Wailers经常被称为三重奏，这可能是为什么Braithwaite选择在60年代中期移居美国从事医疗事业的原因。
不幸的是，这并没有成功，Braithwaite在美国倒闭了。马利去世后，他回到牙买加，与邦尼·韦勒和彼得·托什一起参与了韦勒斯的新项目——一张名为《永不结束的韦勒》的LP。那张LP没能引起轰动，但1999年，布雷斯韦特在金斯敦一个朋友的家中惨遭谋杀，当时他正在顽强地追求重回雷鬼歌手的道路。据MTV新闻报道，金斯顿警方发言人罗兰·莱恩表示，布雷斯韦特只是“在错误的时间出现在了错误的地点”——对于一个在威勒乐队辉煌时期被排除在聚光灯之外的人来说，这是一个可悲的结局。
70年代初，Tyrone Downie只是一个17岁的孩子，在金斯敦附近为各种乐队演奏键盘，后来被摄影师Lee Jaffe发现，Lee Jaffe当时正在记录雷鬼音乐的兴起。在接受《综艺》杂志采访时，杰夫称这个孩子“令人着迷……在我看来，他显然是个神童。”杰夫坚持要鲍勃·马利去看看这个孩子——在观察了他的下一场演出后，马利立刻给了他一个在威勒乐队的位置。
随着时间的推移，唐尼对乐队的声音产生了巨大的影响;他与马利共同创作了《jamin》、《Exodus》和《Waiting in Vain》等经典作品。马利去世后，唐尼的才华使他成为炙热的舞台表演者，他的合作者名单读起来就像雷鬼巨头的名人录——他与Burning Spear、Black Uhuru、Sly & Robbie、Beenie Man和Steel Pulse等乐队合作演出，并与鲍勃·马利的儿子Ziggy和他的乐队Melody Makers合作了几张专辑。他甚至与其他流派的明星广泛合作:流行女歌手丹尼斯·威廉姆斯、乡村巨星肯尼·切斯尼、创作型歌手本·哈珀和摇滚传奇人物Talking Heads都曾在他的帮助下工作过多年。2022年，唐尼在生病后在金斯敦的一家医院去世;他只有66岁。
70年代末，威勒乐队已经有了一位杰出的键盘手蒂隆·唐尼——但是当厄尔·“怀亚”·林多(Earl“Wya”Lindo)——他曾在乐队1973年发行的《燃烧》(Burnin’)中与乐队合作——决定重返乐队时，鲍勃·马利无法拒绝。怀亚(来自牙买加语“wire”的发音，因为林多是个瘦弱的家伙)1974年开始为泰姬陵乐队演奏，但四年后他重新加入了威勒乐队，与唐尼一起为乐队最具代表性的三张黑唱片贡献了自己独特的键盘魔力:1978年的《巴比伦巴士》、1979年的《Survival》和1980年的《起义》。
马利去世后，怀亚留在了韦勒乐队，为韦勒乐队的化身演奏了几张lp唱片，同时还为Delroy Wilson, Alpha Blondy，甚至已故的伟大创作型歌手John Denver等人做兼职。不幸的是，怀亚一直在与毒瘾作斗争，2017年，他住进了伦敦一家医院，在那里他死于心力衰竭，享年64岁。在接受《牙买加观察家》采访时，威勒乐队的伴唱歌手玛西娅·格里菲斯称赞了他的非凡才华。“他有一种标志性的声音……他是最好的音乐家，”她说。“鲍勃·马利确实喜欢他的声音，这就是为什么他有两个键盘手，Tyrone Downie和Wya。”
雷鬼音乐如果没有强烈的节奏部分就不会是雷鬼音乐，贝斯手阿斯顿·巴雷特和他的兄弟卡尔顿一起打鼓，奠定了雷鬼音乐的蓝图。他那高耸的、超干净的、流畅的旋律低音在整个70年代都是威勒乐队的曲调;他和卡尔顿参与了乐队所有最具代表性的专辑，他被称为“家庭男人”，是乐队中非常重要的一部分，他最终担任了乐队的音乐总监。与Bob Marley一起，他也是工作室的联合制作人和音频工程师。
马利去世后，巴雷特留在了威勒兄弟，即使在他的兄弟1987年不幸去世后，他仍然是这个小组的中坚力量。除此之外，他还与Burning Spear, Ziggy Marley and the Melody Makers，雷鬼巨人Lee“Scratch”Perry和Bunny Wailer合作，制作了1995年格莱美奖获奖作品“名人堂:纪念Bob Marley 50周年”。由于健康问题，巴雷特实际上在2019年退出了演出，但他的遗产非常安全;2020年，他在《滚石》杂志评选的“有史以来最伟大的贝斯手”中排名第28位，2021年，他被牙买加政府授予杰出勋章。
70年代初，美国人艾尔·安德森(Al Anderson)是岛屿唱片公司(Island Records)的一名会议吉他手，有过与Aerosmith和Traffic等乐队合作的经验，当时他接到了一项艰巨的任务:他被选中在韦勒乐队(Wailers)的专辑《Natty Dread》中担任主吉他，鲍勃·马利(Bob Marley)和制作人克里斯·布莱克威尔(Chris Blackwell)正在为这张专辑寻找一点国际风味，以扩大乐队的声音。在2010年的一次采访中，安德森透露，随着歌曲的大部分完成，他出现在他所谓的职业生涯中最艰难的阶段之一，在这个阶段，他学会了根据每首歌的背景来调整自己的演奏风格——倾向于蓝调摇滚。他说:“我专注于我所听到的，以及马利的歌词，以及歌曲的情感所在。”“这对我来说真的很艰难。”
这是一次有回报的尝试。他继续为Wailers乐队演奏了许多经典唱片，包括《Survival》和《Uprising》。在马利去世后，他仍留在乐队里，与Black Uhuru乐队一起进行了欧洲巡演。2008年，在与阿斯顿·巴雷特(Aston Barrett)闹翻之后，他组建了一支他称之为“原始威勒”(The Original Wailers)的乐队——正如他在2010年的采访中解释的那样，这更多地是指马利音乐的原始精神，而不是乐队的成员，实际上乐队中没有真正的原始威勒。2013年，乐队凭借专辑《奇迹》获得格莱美奖，并一直演出至今。
牙买加出生的伦敦人Junior Marvin于1977年在Island Records联合创始人Chris Blackwell的邀请下加入了Wailers，此前他曾为Ike and Tina Turner、Traffic和Billy Preston等乐队担任会期吉他手。正如他在2016年接受《华盛顿邮报》采访时所解释的那样，这份工作给了他一个几乎不可能做出的决定:“我接到克里斯·布莱克威尔的电话的同一天，我也接到了史蒂夫·旺德的电话，我最终不得不在两者中选择一个，”他说。“我的家人和朋友建议我，因为我来自牙买加，我真的应该和牙买加人签约。”
马文参与了威勒乐队的最后四张专辑，在乐队领袖去世后，他继续留在乐队里。正如他向《华盛顿邮报》解释的那样，“在他去世之前，他告诉我们要让威勒乐队团结在一起，这样你就能通过音乐让他活着……我们努力履行对他的承诺，让音乐继续下去。”马文在2008年加入了阿尔·安德森，组建了“原始威勒”乐队，但很快就离开了，组建了自己的“传奇威勒”乐队。这意味着，目前，这支乐队有三个不同的版本，因为阿斯顿·巴雷特的“威勒”乐队也在继续活跃。
鲍勃·马利的妻子丽塔被称为“雷鬼第一夫人”，你可能不会感到惊讶，她确实赢得了这个头衔。作为“I-Threes”(the Wailers的伴唱组合)的三分之一成员，她为他们的唱片增添了一种宽广、深情的声音;1974年，在彼得·托什和邦尼·韦勒(以及他们独特的和声)离开乐队后，丽塔组建了这支乐队。在她丈夫去世后，丽塔经常忙于处理与他的遗产有关的法律问题，但她抽出时间继续作为一个独唱艺人，1981年发行了她的首张LP“Who Knows It Feels It”。
同年，她凭借《81年雷鬼Sunsplash: A Tribute to Bob Marley》(Reggae Sunsplash '81: A Tribute to Bob Marley)首次获得格莱美提名，1991年的《我们必须继续》(We Must Carry On)再次获得提名。在此期间，她帮助指导儿子Ziggy Marley的音乐事业，效果很好;到目前为止，他已经录制了不下19张专辑，获得了8项格莱美奖，15项提名。在2022年接受《卫报》采访时，Ziggy Marley承认他的母亲在他父亲的生活和事业中发挥了关键作用，他简单地说:“没有丽塔，鲍勃就不会是鲍勃。”丽塔·马利于2004年发行了她的最后一张录音室专辑，并于2012年最后一次现场演出。
I-Threes乐队的另外两名成员，玛西娅·格里菲斯和朱迪·莫瓦特，在加入这个传奇的组合之前都取得了一定程度的成功——格里菲思是一名独唱艺人，也是与创作型歌手鲍勃·安迪组成的双人组合Bob & Marcia的一员，莫瓦特是雷鬼女子组合Gaylettes的主唱。他们的影响力如此之大，以至于在与鲍勃·马利合作之后，他们被允许保留自己的自主权，录制个人唱片，并与包括彼得·托什和大青年在内的艺术家一起工作。他们之间的化学反应如此强烈，以至于在马利去世后，他们继续偶尔合作，在1986年发行了LP《Beginning》，并在1995年重新聚集，制作了致敬专辑《Songs of Bob Marley》。
格里菲斯继续录制和表演，在她60年的职业生涯中发行了不少于17张专辑;她的最新LP《Golden》于2023年发行。莫瓦特还保持活跃的独唱艺术家身份，在1980年至2003年间发行了八张专辑;她1985年的作品《Working Wonders》获得了格莱美奖提名。1994年，她皈依基督教，2002年的录音室专辑《Something Old, Something New》反映了她新发现的灵性;如今，她经营着一个外联部。
阿尔文·“西科”·帕特森(图左)在鲍勃·马利十几岁的时候就认识了他;他比马利大15岁，对这个年轻人产生了一种父亲般的态度，在他的人生旅途中，他几乎扮演了最关键的角色。帕特森把新成立的威勒乐队拉进一号录音室试镜，录制了乐队的第一张热门专辑《慢慢来》。作为一名矿工，帕特森被说服放弃他危险的职业，因为威勒乐队声名鹊起，他接受了加入乐队的邀请，成为一名打击乐手。
当彼得·托什和邦尼·威勒退出乐队后，帕特森在音乐上的贡献增加了，他巩固了自己作为乐队核心成员的地位，直到马利去世。当马利在纽约中央公园慢跑时晕倒，这导致他被诊断出患有癌症，帕特森实际上是和马利在一起的，在他的朋友治疗期间，他一直陪伴在他身边。在马利去世后，帕特森继续与威勒乐队合作，但他的音乐生涯因他自己的健康问题而缩短——1990年脑出血，这促使他几乎完全退出乐坛。帕特森于2021年去世，享年90岁。
